大眾創(chuàng)業(yè)，萬眾創(chuàng)新。中國經(jīng)濟發(fā)展新常態(tài)下，創(chuàng)新越來越成為傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)突圍的驅(qū)動力。在惠安雕藝產(chǎn)業(yè)，諸多業(yè)界先行者自覺以創(chuàng)客姿態(tài)，通過橫跨產(chǎn)業(yè)、藝術、生活的不懈探索，拓展出“傳統(tǒng)雕藝+創(chuàng)意”的轉(zhuǎn)變提升新路徑。

　　在他們手中，綿延了1600年的南派雕刻技藝鮮活而廣泛地運用著，而煥發(fā)時代生命力的創(chuàng)新創(chuàng)造更在雕藝作品中恣意奔涌——七十二變創(chuàng)意的注入，為“點石成金”標注了一個個范例，蓄積著傳統(tǒng)雕藝與時俱進的鮮活力量，塑造著傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型升級的良好生態(tài)。

　　在惠安摘得“世界石雕之都”桂冠之后，“雕藝創(chuàng)客”的涌現(xiàn)無疑吸引了人們更多關注的目光。連日來，記者采訪了幾位惠安“雕藝創(chuàng)客”，看看他們?nèi)绾纬蔀楫a(chǎn)業(yè)“鯰魚”，攪動起產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型提升的一池活水。

《秋山幽居圖》 （王榮海）

　　王榮海：根植傳統(tǒng) 一專多能融會貫通

　　“技藝是一種方式，創(chuàng)意則是演繹的語言。”王榮海18歲便出師，近20年的創(chuàng)作生涯讓他至今奉“創(chuàng)造”二字為圭臬。

　　走進王榮海的惠安海琦怡景園雕刻工作室，猶如走進一座創(chuàng)意園，行走其間，你不經(jīng)意就會邂逅漫不經(jīng)心散落在園內(nèi)的玉與石。它們躺在草叢、樹木之間，隨性自然，流淌著大師對藝術的獨到見解。而在陳列室里，一幅幅匠心獨具的作品更是奪人眼球，巧妙地將傳統(tǒng)經(jīng)典文化通過石頭演繹出來，“雕刻手法是功底，最重要的是將自己的所思、所學、所感創(chuàng)造性地融入作品中，那這件作品就有了生命力，打上了自己的烙印。”王榮海熱愛國畫，至今仍每天堅持作畫，將國畫寫意的風格與堅硬的石頭融合，形成了自己獨特的風格。

　　無論是大師自身關于書法、繪畫的修養(yǎng)，還是在硨磲雕、玉雕、石雕領域的造詣，在海琦怡景園雕刻工作室，隨處都能捕捉到這個大師文化企業(yè)的獨特魅力。在王榮海看來，文化創(chuàng)意僅僅停留在匠氣之上顯然不夠，更應在“文氣”上有所建樹，他為此長期探索學習。在他為馬來西亞吉隆坡打造的中華人文碑林中，歷代書法碑刻別出心裁地走出廳堂，移步到戶外，與綠樹景觀相映生輝，讓游人行走間就能欣賞書法精粹而又不至于審美疲勞——這一靈感正是來源于蘇州園林的造景方式。他所創(chuàng)作的石雕作品《秋山幽居圖》此次在國博會展出，創(chuàng)意來源于傳統(tǒng)名畫《富山春居圖》，作品精妙的地方在于，隨石形而刻之，以山水國畫的寫意手法賦予作品無限的想象力，看似簡單幾筆，卻蘊含了想象的空間和悠遠的意境，刪繁就簡卻達到了領異標新的效果。

　　“有創(chuàng)意才不會同質(zhì)化，但創(chuàng)意根植于傳統(tǒng)之上。跳出匠氣，賦予作品文氣，藝術價值和附加值就提升了。”王榮海如是說。3年前，他創(chuàng)立了自己的工作室，招納一批弟子創(chuàng)作原創(chuàng)性的作品。他告訴他的弟子們，創(chuàng)作首先不要被自身所局限，挖掘自身創(chuàng)造的能力，可以從中國傳統(tǒng)文化中汲取靈感，只有不斷積累，不斷嘗試，不斷總結(jié)感悟，才有量變到質(zhì)變的過程。

《茶之韻》 （張文山）

　　張文山：劍走偏鋒 打造生活美學王國

　　“我要做的不是簡單的觀賞工藝品， 而是注入情感的日用品。” 泉州無匠堂創(chuàng)意工藝制品有限公司總經(jīng)理張文山代表著惠安雕藝的新常態(tài)之一。

　　他涉獵廣泛，近年來，憑借對奇石盆景、書畫篆刻和佛教文化的喜愛和研究，他巧妙地把石雕藝術融入了茶道、香道、花道，讓一件件小巧而富于靈性的小件石雕作品，走進市井人家，開辟出另一番新天地。結(jié)合國畫、篆刻等傳統(tǒng)題材，同時賦予雕藝品以獨特設計和新穎材料，在張文山“無匠堂”藝術館里，外人想象中笨重的石頭化作造型各異、古樸雋永的創(chuàng)意茶盤，與字畫、插花、香道相得益彰，引人入勝。正是憑借獨特的創(chuàng)意，張文山在生活用品、高端會所市場中占據(jù)了一席之地，并確立了自己的獨特性，以業(yè)內(nèi)最高的附加值贏得了頗豐的市場回報。

　　一個張文山創(chuàng)作的簡單石碗，在日本、韓國市場竟然以上萬元人民幣被收藏，究竟蘊藏什么樣的奧妙？日本鐘愛茶道，在喝抹茶時需要攪拌的茶碗，這觸發(fā)了張文山的靈感。“這只茶碗可不簡單，因為我們做的是石碗，首先不能太重。其次，碗底部的紋路和粗細都有講究，為了讓茶在底部搖動時回流。而手拿住碗的部分也有講究，既有摩擦感又要有舒服的曲線。”經(jīng)過無數(shù)次研發(fā)打磨改進，這樣的碗在日本打開了市場。“正如紫砂壺一般，石碗被茶液浸潤久了也會改變紋路，喝茶就是在‘養(yǎng)’茶碗，日久生情，茶碗也被賦予了人們的感情。”張文山說。

　　諸如此類與香道、花道、茶道嫁接的生活美學器皿，在張文山的腦洞大開下被源源不斷地創(chuàng)造出來，顛覆了現(xiàn)有的生活器皿市場。“大家都認為石頭笨重、堅硬，不適合制作成日用器皿，而我正是利用了石頭的‘拙’，打造一批‘大巧若拙’的日用器皿，呼吁一種返璞歸真的生活狀態(tài)。”

　　以石制品打入生活器皿市場，張文山開了先河。而在營銷模式上，他也有自己的經(jīng)營之道。“目前我們已經(jīng)完成了整個文化體系架構(gòu)，接下來我要利用‘互聯(lián)網(wǎng)+’的模式賣產(chǎn)品，建立體驗式消費空間，讓每一位購買我們產(chǎn)品的客人都成為我們的代言人，通過掃描產(chǎn)品代碼直接進入我們的銷售主頁進行購買。”對于未來的發(fā)展藍圖，張文山的腦海里已然清晰可見。

《一脈相承》 （王向明）

　　王向明：變廢為寶 不斷突破創(chuàng)作撼世精品

　　“將傳統(tǒng)演繹到極致，就是創(chuàng)新。我們要回歸老祖宗留下來的最彌足珍貴的東西。”在惠安，雖然斗轉(zhuǎn)星移、時代變遷，但根植于古法之中的雕刻技藝，依然在不少雕藝大師手中，得到了長久的傳承與創(chuàng)新。和祥石業(yè)總經(jīng)理王向明正是其中的一員。

　　2013年,他發(fā)起成立和祥“無名匠”南派石雕藝術工作室，召集了8名熱愛傳統(tǒng)雕藝的民間藝人和富于創(chuàng)新精神的年輕石匠一道，專注于南派石雕藝術的創(chuàng)作，至今作品已超50件。走進和祥，一件件躍然于青石雕上的各類花鳥、聊齋故事讓人嘆為觀止。在王向明看來，惠安石雕作為南派雕刻代表，始終保留著最優(yōu)秀的民間傳統(tǒng)雕藝，這是彌足珍貴的財富。“我們有責任去傳承展示老祖宗留下來的精湛技藝，讓年輕人看到惠安雕藝的過去、現(xiàn)在和將來，并由此產(chǎn)生自豪感和對石雕的向往”。

　　堅守傳統(tǒng)并不意味著墨守成規(guī)和一成不變。在創(chuàng)作過程中，他們一路向民間傳統(tǒng)老藝人取經(jīng)，突出雕刻技法的豐富多樣，如粗中帶細的雕刻手法、表面啞光的傳統(tǒng)技法，也取得了諸多創(chuàng)新與工藝上的突破，包括融入水墨寫意的手法等等，更巧妙地變廢為寶，選用大型花崗巖建筑構(gòu)件切割后殘留下來的廢石，再根據(jù)其造型和顏色進行再創(chuàng)作。“老祖宗留下來的南派雕刻工藝以細膩著稱，鏤空雕和浮雕是南派工藝的精髓，我現(xiàn)在做的正是將這種傳統(tǒng)的工藝發(fā)揚光大。”王向明說。

　　“無名匠”成立第一年，作品達到近50件。如今他的速度已經(jīng)慢下來，“我們不僅要出作品，更要出撼世精品。”于是，我們看到一件件令人驚嘆的突破之作：用石頭雕刻出細如發(fā)絲的蜘蛛網(wǎng)，精細得仿佛一觸就破；石雕作品《一脈相承》，麥穗粒粒分明，兩只石雕蟋蟀活靈活現(xiàn)，連眼珠胡須都清晰可見；以浮雕和水墨畫寫意的手法雕刻人物鐘馗，粗中有細，并對以往的筆法線條進行了改革……接下來，王向明將帶領他的團隊繼續(xù)突破和創(chuàng)造，深耕傳統(tǒng)領域，演繹新的時代精彩。

《夢·遺棄》 （陳尾強）

　　陳尾強：另辟蹊徑 專注有溫度的人物雕塑

　　“藝術沒有材質(zhì)之分。”年僅28歲的陳尾強成立了玉見工作室，利用漢白玉為材料，專注創(chuàng)作有溫度的人物雕塑。

　　“漢白玉色澤通透，白中透著微微黃，與人的膚色接近。”陳尾強坦言，在惠安創(chuàng)作石雕作品的人居多，他算是其中的“異類”。并且他鉆研的是現(xiàn)代人物雕塑，涉及人體解剖、內(nèi)臟骨骼架構(gòu)比例等問題，沒有扎實的美術功底和系統(tǒng)的人體比例研究，無法完成作品。在創(chuàng)作之前，陳尾強會先用泥塑完成樣品，再進行雕刻。

　　在玉見工作室陳列館里，擺著陳尾強近期創(chuàng)作的作品。漢白玉作品《夢·遺棄》通過一個被遺棄的嬰兒，反映出當今社會被遺棄的人、精神甚至文化。這是他看到社會中的棄嬰現(xiàn)象后的所思所想，用這種藝術的方式呼吁社會上的人民尊重和愛護生命。而《出世》、《悟塵》、《落俗》等作品則表達了他的人生感悟，以及他眼中女性的美。“石頭也有情緒，我想把它的情緒和美用我自己的方式詮釋出來。”陳尾強說。

　　陳尾強的作品有的隱含自己的人生向往，有的折射出當下的社會現(xiàn)象，有的則表現(xiàn)了佛學和禪意，作品被他賦予了深刻的含義。“藝術的追求永無止境，藝術的表達方式也有千百種，我還是個探索者，但是已經(jīng)行走在路上。”

　　期待更多“鯰魚”

　　產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展，既需要穩(wěn)扎穩(wěn)打的堅守者，也需要具有超前眼界的引領者。惠安雕藝這些年的長足發(fā)展，離不開許多雕藝企業(yè)在跳出同質(zhì)化競爭上的排兵布陣：有的細分市場，專攻海外市場大型宗教雕刻、園林雕刻等某一領域；有的著意創(chuàng)新，構(gòu)筑了風格多樣、門類齊全的石雕藝術博覽園；有的構(gòu)筑平臺，打造國際性、開放性、時尚性學術交流和藝術作品展示平臺的藝術館……

　　雕藝創(chuàng)客的出現(xiàn)，更從產(chǎn)業(yè)源頭上注入了涌流不息的活水。他們用自己的創(chuàng)意，放大了創(chuàng)作的附加值，提升了創(chuàng)造的含金量：深耕傳統(tǒng)文化并不斷挖掘內(nèi)涵的王榮海、獨樹一幟勇于開辟新市場的張文山、尋求突破自我的王向明、專注漢白玉現(xiàn)代人物雕刻的陳尾強……這個活力無窮的群體，無疑能為惠安雕藝產(chǎn)業(yè)帶來“鯰魚效應”，促動著傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)更好更快地轉(zhuǎn)型提升。

　　創(chuàng)意是點金妙手，創(chuàng)客為產(chǎn)業(yè)先鋒，期待惠安雕藝產(chǎn)業(yè)涌現(xiàn)出更多活潑潑的“鯰魚”。（記者 陳信奕 殷斯麒 通訊員 駱藝玲 邱旭偉）