西游伏妖篇：徐克和星爺兩個懷疑論者的極端相遇英雄不再

來源:騰訊娛樂 2017-02-09 08:57 http://www.413629.com/

　　《西游伏妖篇》出現在賀歲檔是個奇跡，因為它一點也不喜慶，甚至不承諾一個美好的未來，真是喪氣逼人。大年初一請中國觀眾進電影院，孫悟空不穿中國紅披風也就算了，居然還有引發密集恐懼癥的巨型蜘蛛，我們不禁會懷疑，自己是不是在過假年？然而，這部電影就這樣令人錯愕地出現了，正如周星馳和徐克的首次合作一樣令人錯愕。

　　在什么意義上，周星馳和徐克可以達成共識？這是我觀影前百思不得其解的問題，因為他們都熱愛劍走偏鋒，都鮮明反對“常識”，而“常識”正是一種公約數最大的共識。可電影一開場，當唐僧如馴獸師一般賣力展示著他胸無大志的徒弟們，當西游降落為一場潦草的馬戲，我找到了周星馳和徐克的某種共性：他們都是懷疑論者。二十年前，周星馳用《大話西游》懷疑了西天取經的終極意義，他“解構一切，除了愛情”；而在《西游伏妖篇》里，徐克再推一步，將“愛”的執念具象化為“欲”的金箍，愛情終究是一具白骨，可謂荒涼。

　　因此，《西游伏妖篇》是兩個懷疑論者的極端相遇。周星馳早就判定，取經是一種虛假的意識形態，西游是一場沒有終點的人生苦旅，英雄不再，凡夫永存。徐克延續了這一文化前提，將影像風格化為“哥特”（Goth/Gothic）。“哥特”最早是用來描述一種歐洲中世紀的藝術風格，其特征是恐怖、死亡、頹廢、孤獨、絕望，如這版孫悟空的眼妝一樣暗黑陰沉。更重要的是，“哥特”是文藝復興時期的文化發明，正因為人們篤信啟蒙之光，才會將中世紀視作漫長的黑暗。

　　相似地，周星馳和徐克選擇“哥特西游”的改編思路，顯然是自居暗處，并試圖撕裂那個無限光明且深入人心的“取經”宏大敘事。換言之，“西游”早已失去了方向感，它降落為一場沒有目的地的漫游，徒留“在路上”的無聊。仿佛一代人的精神鏡像，我們就是那個“喪”到極限的取經團隊，在不斷爆發的解散危機面前，我們無能為力。那么，我們又該如何證明自己的存在？