戲臺(tái)

　　布袋戲戲臺(tái)不管哪種形式表演，布袋戲的演出都需要有戲臺(tái)，該戲臺(tái)一方面作為區(qū)隔前后臺(tái)以及觀眾與演出者之間的能，一方面提供演出所需要的戲劇布景。布袋戲發(fā)展之初，戲臺(tái)較為簡(jiǎn)陋，僅用扁擔(dān)，布廉架起簡(jiǎn)易戲臺(tái)，后來(lái)布袋戲逐漸受歡迎，戲臺(tái)也變得較為復(fù)雜，繼而誕生了早期的四角棚。該三至五米寬之戲棚其構(gòu)造類(lèi)似于一座小型土地廟，有四根柱子，中間是大廳，為戲偶活動(dòng)的舞臺(tái)，其四面之中，三面皆空，大廳中有一層交關(guān)屏，用來(lái)遮掩演藝人之用，早期的四角棚的裝飾及雕刻都較為簡(jiǎn)單，但后期逐漸發(fā)展得更為復(fù)雜精致，配合木雕技術(shù)以及中國(guó)傳統(tǒng)建筑的風(fēng)格來(lái)制作戲臺(tái)。

　　19世紀(jì)，布袋戲發(fā)展出六角棚戲臺(tái)，又稱(chēng)作稱(chēng)彩樓，其在舞臺(tái)的左右前方各加一個(gè)斜面，吸引左右兩側(cè)的觀眾，此種六角形舞臺(tái)設(shè)計(jì)，雖戲臺(tái)場(chǎng)寬雖未大幅度增加，卻使得戲臺(tái)空間及視覺(jué)效果更加富變化。而此類(lèi)美觀而裝飾豐富的戲臺(tái)，雖然能吸引觀眾且本身即為雕刻的藝術(shù)品，但造價(jià)昂貴且搬運(yùn)不易，因此并非所有戲班皆能夠負(fù)擔(dān)得起，因此在臺(tái)灣于1930年代后，出現(xiàn)了一種看板式的彩繪戲棚。這類(lèi)戲臺(tái)的裝飾圖案全數(shù)以平面彩繪的方式制作，其造價(jià)便宜也易于搬運(yùn)，且舞臺(tái)效果并不輸給傳統(tǒng)戲臺(tái)。至今，該戲棚仍為布袋戲團(tuán)體演出的主要戲臺(tái)選擇。

　　現(xiàn)代布袋戲偶不僅大，還內(nèi)藏許多機(jī)關(guān)，因此需要兩手操作布袋戲開(kāi)演后，戲臺(tái)上的操偶動(dòng)作成為演出是否成功的關(guān)鍵因素之一。就傳統(tǒng)布袋戲而言，布袋戲戲偶為30cm左右的小戲偶，軀干和四肢都是用布料做出的服裝，因此操偶表演者會(huì)將單手手掌放入中空戲偶進(jìn)行表演。以左手操偶為例，只要將食指部分套入偶頭，拇指放入布袋戲戲偶右手，另外三根手指放入戲偶左邊（左手）之后，即可利用手掌與五指的搖擺或晃動(dòng)，來(lái)控制戲偶頭、身體、與手來(lái)作操偶表演。換句話說(shuō)，布袋戲操偶入門(mén)相當(dāng)容易：操偶人員僅將手放入中空偶身即可做戲偶之點(diǎn)頭，搖頭，行走之表演。不過(guò)因?yàn)槟局茟蚺急砬椴o(wú)變化，要借由木偶肢體動(dòng)作表達(dá)劇中人物情感尤其重要，也有其一定難度。

　　傳統(tǒng)布袋戲中，食指放入偶頭中，拇指放入右手。若再就角色方面來(lái)論述，布袋戲偶約略可以分為生、旦、凈、末、丑、獸、雜。。。。。等七種角色。各種操偶表演要顯現(xiàn)出各類(lèi)角色的手勢(shì)、步伐和動(dòng)作。因?yàn)椴即鼞蚩蓡问植倥?，因此傳統(tǒng)布袋戲操偶師，通?？梢蝗瞬倏v兩偶，互做對(duì)談動(dòng)作的文場(chǎng)表演，更甚者，兩手均可做木偶之跑，跳，拋接，武打等武場(chǎng)表演。事實(shí)上，于實(shí)際操演上，布袋戲除了武場(chǎng)大堆頭場(chǎng)面，或龍?zhí)捉巧霈F(xiàn)串場(chǎng)外，布袋戲戲劇進(jìn)行中，通常以兩偶兩角色之間的互相對(duì)話與肢體互動(dòng)為最多。就此，跟一般中國(guó)傳統(tǒng)戲劇相同，若對(duì)話較多者稱(chēng)為文戲，武打互動(dòng)較多者稱(chēng)為武戲。

　　20世紀(jì)中期后，為了表達(dá)更多視覺(jué)效果，臺(tái)灣操偶表演隨著戲偶從30厘米長(zhǎng)演變成50厘米，甚至加大至70厘米以上。因應(yīng)此變化，一偶之操作從單手變成了雙手。除了手仍舊放入戲偶內(nèi)，以食指放入偶頭外，偶頭與偶身內(nèi)尚加裝有特殊裝置，可用繩子拉動(dòng)控制眼睛睜眨、用中指扳動(dòng)嘴唇控制、用內(nèi)藏機(jī)關(guān)彎曲手腳等。除此之外，左右手都需要配合相當(dāng)多的操偶技巧，才可讓布袋戲木偶做轉(zhuǎn)身，沉思，奔跑，跳接，甚至云手臥魚(yú)等身段的自由操作。另外值得一提的是，無(wú)論是哪時(shí)期的布袋戲演出，都出現(xiàn)了操偶者兼口白，甚至還包辦音樂(lè)后場(chǎng)的情形。而此種獨(dú)挑大梁的布袋戲操演方式，即使于21世紀(jì)，常見(jiàn)于福建或臺(tái)灣。

　　戲碼

　　17世紀(jì)中期開(kāi)始盛行之初，傳統(tǒng)布袋戲表演形式相當(dāng)簡(jiǎn)單，演出戲碼以即興表演為主，至今此種方式 布袋戲仍盛行于部分福建地區(qū)，例如于臺(tái)灣仍偶見(jiàn)擺仙跳八仙等沒(méi)有口白的迎神演出。18世紀(jì)起，開(kāi)始漸漸講究其演出戲碼的布袋戲，出現(xiàn)了演出時(shí)間長(zhǎng)達(dá)一小時(shí)以上的才子佳人及審案類(lèi)型的戲碼，例如至今仍流傳于世的《四錦裙記》《烏袍記》《喜雀告狀》等等正本戲碼。然而以才子佳人、審案為主的文戲戲碼受流行情況于布袋戲上不若武打戲碼。至今傳統(tǒng)布袋戲仍以武戲、歷史演義為主的小說(shuō)戲碼為主流，其中以時(shí)間為一小時(shí)演出的三國(guó)演義、西游記、封神榜等章回小說(shuō)改寫(xiě)戲碼為最受歡迎。而就平常而言，除去音樂(lè)之外，布袋戲演出戲碼幾乎都以口白對(duì)話為主，并沒(méi)有唱腔歌曲等表現(xiàn)，這種特色與其他中國(guó)傳統(tǒng)戲劇有相當(dāng)大不同。除了以上戲碼之外，1980年代之后，布袋戲發(fā)展一枝獨(dú)秀的臺(tái)灣，則發(fā)展出武打，搞笑科幻等戲碼。演出時(shí)間仍為一小時(shí)左右，戲碼已不遵循古制的該類(lèi)型布袋戲，通常并不歸類(lèi)于傳統(tǒng)布袋戲，事實(shí)上，部分臺(tái)灣觀眾甚至并未將其演出視為布袋戲。

　　通常，布袋戲每位要角出場(chǎng)時(shí)都會(huì)有自己的四念白，而這四念白即是所謂的出場(chǎng)詩(shī)或定場(chǎng)詩(shī)；而之所 半神半圣亦半仙，全儒全道是全賢以稱(chēng)為四念白，是因?yàn)樵摮鰣?chǎng)詩(shī)通常由“四句”五言或七言古詩(shī)所組成的閩語(yǔ)“念白”。

　　就戲劇表演方面，出場(chǎng)詩(shī)實(shí)為布袋戲演出的極大特色。事實(shí)上，拉長(zhǎng)語(yǔ)音、注重語(yǔ)調(diào)旋律該出場(chǎng)詩(shī)，不但讓?xiě)騽〗巧詧?bào)身分，讓觀眾容易了解外，其文言式的用字遣詞更常常代表了戲偶之角色、身份與性格。舉例來(lái)說(shuō)，布袋戲演出中，觀音菩薩角色的經(jīng)典出場(chǎng)詩(shī)為：“南海普陀自在，說(shuō)法三千世界；佛法無(wú)邊無(wú)量，凡人難到蓮臺(tái)”、老生出場(chǎng)詩(shī)可為：“月過(guò)十五光明少，人到中年萬(wàn)事休。兒孫自有兒孫福。莫為兒孫作馬牛。老漢姓維，名基?！倍昙倚《凝?zhí)壮鰣?chǎng)詩(shī)則可為：“茶（酒，菜）迎三島客，湯送五湖賓，不將可口味，難近使錢(qián)人。小A是賣(mài)茶（酒，菜）的。”一般而言，布袋戲演出使用拉長(zhǎng)語(yǔ)音，介于口白與唱腔的念白式表演，除花旦外，僅出現(xiàn)于定場(chǎng)詩(shī)為多。也就是說(shuō)除了出場(chǎng)詩(shī)之外，布袋戲語(yǔ)調(diào)多以說(shuō)書(shū)式的口白為主。布袋戲于臺(tái)灣的布袋戲戲劇發(fā)展上，稱(chēng)為四念白的出場(chǎng)詩(shī)傳統(tǒng)于1980年代雖有所大幅度改變，但仍保留一定的對(duì)仗、平仄。例如于臺(tái)灣相當(dāng)流行的霹靂布袋戲戲劇中之知名角色劍君十二恨，就擁有改編自清代文學(xué)家張潮幽夢(mèng)影的“十二恨”出場(chǎng)詩(shī)。而事實(shí)上，自1990年代以降，臺(tái)灣電視布袋戲除出場(chǎng)詩(shī)之外，每個(gè)角色更將其出場(chǎng)詩(shī)延伸發(fā)展成獨(dú)特的個(gè)人配樂(lè)甚至主打歌曲，讓觀眾聽(tīng)其配樂(lè)演奏即知道為即將出現(xiàn)的是那位角色，此種型態(tài)亦可稱(chēng)為出場(chǎng)詩(shī)的延伸模式。

　　音樂(lè)與口白

　　除了定場(chǎng)詩(shī)與操偶演出，與前后場(chǎng)最有關(guān)聯(lián)尚有音樂(lè)伴奏與口白。除了木偶或操偶表演外，后場(chǎng)人員的配樂(lè)、口技表演、與前場(chǎng)文武劇情相配合，作出快板慢板演出，是一個(gè)布袋戲團(tuán)的功力所在，布袋戲有句行話這么說(shuō)：“三分前場(chǎng)，七分后場(chǎng)”正說(shuō)明了后場(chǎng)對(duì)于音樂(lè)或口白對(duì)于表現(xiàn)布袋戲精髓的重要性。

　　在后場(chǎng)配樂(lè)方面，傳統(tǒng)布袋戲的伴奏有北管及南管兩種音樂(lè)風(fēng)格。后場(chǎng)根據(jù)樂(lè)器的不同可以分為文場(chǎng)和武場(chǎng)，武場(chǎng)指只有節(jié)奏而無(wú)音高的打擊樂(lè)器，文場(chǎng)指有音高變化的拉弦、彈撥、吹管樂(lè)器的演奏。若再詳加細(xì)分：武場(chǎng)樂(lè)器包括了鑼、小鑼、小鼓、通鼓、鈔、鈸、拍板、等，而文場(chǎng)則包括二胡、嗩吶、拍板、月琴及笛子。而此配樂(lè)型態(tài)上可依劇種再細(xì)分為生旦戲、審場(chǎng)戲、武打戲、連臺(tái)戲、折子戲以及拳打戲。到了20世紀(jì)中期以后，后臺(tái)配樂(lè)逐漸有了一些變化，例如引進(jìn)了京劇的后臺(tái)音樂(lè)，使用西方樂(lè)器和音樂(lè)、以歌手現(xiàn)場(chǎng)演唱歌曲，或以錄音帶播放電子音樂(lè)等等。操閩南或臺(tái)灣地方性語(yǔ)言來(lái)做演出的口白師傅可謂布袋戯的靈魂人物。于布袋戲的演出中，后場(chǎng)的口白師傅包辦了戲中所有人物的對(duì)白與念白，也常是布袋戲戲劇中唯一的掛牌主演者。就是因?yàn)樯硐笛莩龀晒εc否，類(lèi)似職業(yè)說(shuō)書(shū)人的口白主演者必須具備有仿男女老幼不同人物音質(zhì)、不同講話風(fēng)格甚至不同的地方口音的技巧。就實(shí)例上，深受歡迎的口白師傅者還必須要有深厚的文學(xué)造詣和音樂(lè)素養(yǎng)，且必須能做到各種不同性格的角色五音分明，加上情緒表達(dá)的八聲七情，及其余基本角色口白等等。就此來(lái)看，一位口白師傅最起碼要替28種不同情緒與角色口白配音的本事。除此，布袋戲極為特殊的定場(chǎng)詩(shī)念唱或劇中進(jìn)行中不多見(jiàn)的單口念白，也關(guān)系一出戲的好壞。