馮小剛與他的《我不是潘金蓮》是一次獨(dú)樹一幟的創(chuàng)作博弈。他嘗試在影片中將當(dāng)代中國濃縮為一個(gè)矛盾的空間體,在美學(xué)上打破了主流畫幅標(biāo)準(zhǔn),題材上摒棄了普法宣傳的主旋律手法,內(nèi)容表達(dá)上則突破了正面宣教的固有程式,并意圖借此指認(rèn)自己的導(dǎo)演身份和藝術(shù)思考。
影片的美學(xué)探索主要集中在方圓畫幅呈現(xiàn)上。圓形一定程度上與中國古典繪畫暗合,畫面透視關(guān)系的改變也使觀眾聚焦于對“人”的體察。視聽語言的結(jié)構(gòu)對應(yīng)并加強(qiáng)了敘事文本的結(jié)構(gòu)。影片敘事分別由兩組圓方畫幅段落構(gòu)成,前后相隔十年,兩組時(shí)空形成了相反的主被動(dòng)人物關(guān)系。事實(shí)上,無論圓形或是方形,構(gòu)圖的和諧感與事件本身的沖突性形成了另一重形式與內(nèi)容的反諷。這種精巧的視聽語言規(guī)劃,彌補(bǔ)了馮氏電影過往通俗化的形式影像,并重新包裝了其經(jīng)過審慎思考的現(xiàn)實(shí)主義諷喻。
《我不是潘金蓮》形式和內(nèi)容的嫁接創(chuàng)意雖略顯生硬,但仍較恰切地將形式層面的思考和內(nèi)容層面的選擇性批判巧妙“縫合”。這是當(dāng)代中國導(dǎo)演的另一重藝術(shù)夢想。馮小剛巧妙地在現(xiàn)實(shí)區(qū)間與創(chuàng)作自由之間尋找到平衡點(diǎn),其形式和敘事都是經(jīng)過多方博弈努力得來的結(jié)果。這種巧妙的題材把控和形式進(jìn)取也完成了馮小剛的藝術(shù)夢想,影片在多個(gè)國際電影節(jié)展上獲得獎(jiǎng)項(xiàng)意味著影片藝術(shù)風(fēng)格被認(rèn)可,也化解了馮小剛內(nèi)心深處積壓多年的某種“情結(jié)”。
張藝謀
張藝謀所代表的是正統(tǒng)藝術(shù)電影體制下的電影人不斷“去個(gè)人化”,并向主流商業(yè)電影漸進(jìn)的過程;馮小剛則恰恰相反,是從作為大眾的通俗創(chuàng)作層面不斷地拓展人文反思界面,進(jìn)而凸顯自我藝術(shù)個(gè)性的努力。二人新作均可謂逆水行舟的極致,因此也導(dǎo)致了觀眾的不解乃至“憤怒”:一向有著藝術(shù)追求的張藝謀竟然放棄了個(gè)人化表達(dá)而“墮落”為特效大片導(dǎo)演,而向來以市場優(yōu)先的馮小剛卻在現(xiàn)實(shí)主義的外衣下挑起了美學(xué)實(shí)驗(yàn)的重?fù)?dān)。事實(shí)上,兩位導(dǎo)演及其作品都是在一貫的主流商業(yè)電影的框架內(nèi)進(jìn)行探索,并拓寬了中國電影創(chuàng)作的深度和廣度。